招生状态：招生中
课时安排：7周在线小组科研+5周论文辅导，教授全程参与
适合专业
项目适合对历史学、西方艺术鉴赏、达芬奇研究、文艺复兴感兴趣，修读历史学，艺术史、等人文专业及其相关领域从业的学生。
项目收获
1. 7周在线小组科研学习+5周论文指导学习 共125课时
2. 学术报告
3. 优秀学员获主导师Reference Letter
4. EI/CPCI/Scopus/ProQuest/Crossref/EBSCO或同等级别索引国际会议全文投递与发表指导（可用于申请）
5. 结业证书
6. 成绩单
项目介绍
本项目着眼于“艺术”和“科学”是如何交融并孕育出新的审美。我们会从一些文艺复兴时期代表人物的作品和生平入手，例如列奥纳多与其手稿和绘画，米开朗基罗和他的西斯廷教堂壁画，以及丢勒大师同其版画。
学生将进一步了解几何学与“美的标准”、科学观察和绘画的“自然主义”、解剖学与古典作品中对于裸体的刻画、天文学和视觉传达文化等。
本项目将最终引导学生反思对经典的崇敬如何与对新事物的渴望共存，以及文艺复兴如何为我们的现代艺术和科学范式奠定基础。项目将以论文为最终产出。
项目大纲
几何学与“美的标准”
科学观察和绘画的“自然主义”
解剖学与古典作品中对于裸体的刻画
天文学和视觉传达文化
项目回顾和成果展示
论文辅导
导师介绍
Alex剑桥大学终身正教授
Alexander 研究方向为早期现代艺术史，就职于剑桥大学，同时他也是三一学院的研究员，是三一学院的教务主任。在2012年来到剑桥大学之前，Alex曾任职圣安德鲁斯大学艺术史讲师和南加州大学艺术史副教授。他曾就读于伦敦苏富比艺术学院和牛津大学(新学院现代史硕士和博士)，并且在求学期间是女王学院科学史的Clifford Norton研究员。
Alexander的研究重点是关于欧洲艺术与知识文化，关注于油画、版画和素描、科学、语言和文学、书籍与阅读的历史、艺术理论、建筑和景观、社会影响力等。研究对象（国家）包括：意大利、法国、德国、荷兰和英国。
